花开不是开始，花落不是终结。

聆听一首歌，一首心怡的歌，会一直重复着，直到熟知了韵律，而后久久的回味。多年后忆起，依然清新。也许，这就是铭心。

或许，这也是一种固执。

花谢了，期待来年的花开。

创作这一系列的初始动力来源于对这个山村的情感。陌生的容颜，不同的习俗，难懂的方言并不干扰这一系列的进行。

几次同摄影组进山取素材、写生。于是，对这黄泥堆就的屋墙，鹅卵石铺成的小巷，以及几乎见不到年轻人的群体有了些许的熟悉。面对这样一个群体，谁是欣赏者？谁是被欣赏者？

印象深处，一座破旧的大宅，一个素淡的女人。在凝眸谛视中，一个从眼角上射过来的目光，比我们的更专注、更持久、更具密度、更蕴深意，简直要把我们看成一幅画。或许，她在争取一个欣赏者的权利。任她的眼光去探测、去分析，谁也没有作声。

然而，那眼光并不锋锐，倒像是迷路后，在暮色苍茫里，隐隐闪起的一粒火光，耀熠着，在叫唤你，指引你去关注。作为女人，她是谨慎的，但她深知已掌握不了自己的命运，如同大山对河流的饥渴，随时都有可能干涸。

她始终缄默着，静待你的回声。继续睇视，她似乎已经料到你的问候，察觉你的不安，以及隐秘暗藏的疑惑。于是，嘴角泛起一丝微笑，似关切，而又淡然。也许，她在凝视这些年轻生命的同时也凝视这自己命运的形成，以致于可以完全平静地、泰然地去接受。看来似乎已超然于有情和无情之上。是否真的已超然？

诚然，她没有任何的发饰，一身素淡。一头银色的发丝剪至肩齐，额上的怅惆依稀可见，不知道她曾发生过什么？但有一点可以肯定，她年轻的时候一定很美：匀称的轮廓、高挺的鼻梁。。。。。。

沉重的负担同时也是一种生活最为充实的象征，负担越重沉，我们的生活也就越贴近大地，越趋近真切和实在。

                                                                                                                  -----------------米兰.昆德拉

生活过程就是艺术。当灵魂一次次从疲惫中解脱出来，对于其中的过程仍会回眸一笑。不是结果如何，而是已经问心无愧的付出。至于柔风暖雨、清风明月，生活的调和剂。选择一种熏陶还是选择一种过分沉溺，只是境界问题。

有人说：“文人对生活是抽象的理解，是理想化的群体”。不敢苟同！

因时代而议，传统文人醉心于艺术人生。琴棋书画也就成为他（她）们的主要生活方式，伴之于此的，便是感受生命之乐的诗酒人生，寻求天人合一的人生境界。于是，在观赏某些传统文人的画中，如走进蓬莱仙境。。。。。。但中国文人作为历史上一种特殊的存在，他们更多的是对世界的关怀。因天生的敏感和一些形而上的感知，触使他们以一种悲天悯人的沉思贯穿于每一个生命。让人们挖掘生命存在的意义和价值。

生命所系，在于灵魂。伟大的文人们，投一石子激起一浪风波。。。。。。

穿过拱桥，继续行走，漫无目的，只是依路行走

眼前的画面，将众生定格

身后的足迹，成了别人眼里的风景

双手，握住这寒冷的春
依然，不愿回头

任衣裙，染尽一路埃尘

。。。。。。

宗教，一个派系以自身学术的传承来教化人众，教义信徒。这种脉络的传承是一种自然的学术传播，一种道不同则不相为谋的宗派。

常有耳闻：“南以**居上，北以**为盛”。吾以为，宗教与宗教之间并无可争议，不论是学术上还是教化上，他们始终是一种和谐的邻里关系。且三教的实质层次各有不同，佛以修心，道以修身，儒以修德，此三种文明能力是人皆所需。

有道是：同行之间分胜负，同门之下竞高底。胜负、高底，取决于同类之间或名或利的对比......

呵呵~~~自古名利任人忙

又说多了:))

晚风送来一阵浓郁的清香，是楼下绿荫丛中盛开的桂花。都说逝水流年,物是人非,可四季轮回,花香依然.

放下画笔，起身伸了一个懒腰。画了一整天的画，才发现腰有些酸楚，神情已然倦怠，眼也花了。

拉上卷帘，残阳已隐退。放眼望去，古老的暮色笼罩群山，大王雄姿亦隐隐约约。悠然驻立，只想将单薄的身影寄予黄昏，溶成一幅风景，让这朦胧湮没一路风尘。。。。。。

夜，如约而至；月，悄然升起。转身，从茶几上拧取一包茶叶，撕开，入壶冲泡。顿然，青烟袅袅，岩韵幽幽，于小屋里迂回萦绕。闲靠在沙发上，柔和的灯影落在杯中折泻一身的琥珀晶莹，粉青的杯盏在手心来回转动，心绪，于茶香中渐渐消溶。

摘下眼镜轻轻擦拭，时间，将镜片蒙上一层薄薄的灰。微眯双眼，对着刚刚完成的那幅油画，于是开始出神静观。岩石之上，水石相搏；枝梢拖红，层林尽染。飘摇红叶，尽显晚秋的苍凉凄美；潺潺流水，恰似落红的声声哀艳低叹。心弦一颤，犹觉一股冷风潜入心扉，思绪如水意亦如冰.

旷野之外，丛林正一寸一寸的消瘦，凝露也已成霜。落叶，殷红的脉络，黯然的眼神，纵然不曾言语，却已将万古痴情悄悄的演绎。这个季节，有谁会同落叶一起感受忧乐悲喜？

迎窗凝眸，户外一片冷艳。一时，霓虹成了落红的替身，隐隐约约，仿佛跌倒后爬起无奈的嫣然一笑。锦裳怯新凉，繁花空落尽。

常常,因顾及而彷徨,因善感而脆弱。。。。。。

不知何时，耳畔回响起《云水禅心》。喜欢她的溪涧流水，潺潺有声；玉筝古韵，清丽悠扬。百般思绪付流水，静静聆听，在如水的旋律中拾起一片净土，予以释怀。

小外甥用一双小手托着下巴，斜倚在案桌前，一副百思不得其解的样子。上前询问：“小源源，在想什么呢？可以跟姨说吗？”源倔着嘴说：“姨姨，妈妈说我‘立’字老是写得歪歪的，晚上要罚写一页满满的，写完才能睡觉。”随手拿起桌上的作业本细瞧，的确立心不正。如今，“赏识教育”已成为教育孩子的根本。于是，提笔在纸上想办法把“立”字形象化：一个端正的头，平平的肩，两只交叉垂放的手，一个地平面。画完后对源说：“‘立’是‘站’的意思，字跟人是一样的，一个人，要站有站相，坐有坐相。站着的时候就得像军人一样头正身直站得稳。像刚才的你，坐都歪歪扭扭，写字当然也就跟着歪歪扭扭。。。。。。话音未落，源又问到：“为什么你写的‘愛’和妈妈教我写的‘爱’不一样？”一时被问住了。小家伙，怎么有那么多“疑问”，寻思着：“这‘愛’是繁体字，古人发明的，现代人把它简化了，写成这‘爱’字。”“为什么？”源又接着问。“因为现在很多人都缺少爱心。就象我们家门口那片草地，许多人都大路不走走小路，所以从草地上踩过去。小草也有生命的。。。。。。”

唐塞的解字法！想想，真的很难。

“字画之始，因于鸟迹，”文字虽然是人类简单而基本的认知结构，但中国文字千变万化。日为圆，月有缺，一点一划皆存天理。然而，由图形变笔画，由意象成象征。。。。。。由古至今的种种演变皆凝聚着人类对生活、对事物的那种入微的观察和理解。不论是意象文字还是物象文字，从某种程度上来说都具有一定的感召力和神秘感。

组合字，具有完形的特性。是一个里应外合，左右齐肩的统一体。这种完形方式使人们获得了文字结体上的意义。一人独行二人“从”，此种形象思维无不展露着以象会其意的文化心理和造字思维。。。。。。

指尖的弦韵有点涩滞,许是一种随性的散漫,无序亦无定向.如画,轻抹淡染, 忽焉似有，再顾若无.
伏案持笔,倦意待然.单一的描绘,失之轻浅……

时间流变.心灵,一片空白……

心归何处而后安?心归尘土而后安!

 :)