引：
如烟江南雨
随风柳成诗
左岸梅花好
纷落红尘时

残墙断瓦幽径处，一枝梅花踏雪来。记起，那个飘雪的日子，那段尘缘中的记忆。

若说，那是一场偶然，不如，说是一种尘缘。世间之缘，可遇而不可求。。。。。。

有些时候，容不得一再的思索。且将，流光中积攒的心绪，在指尖留白。

孑然行走，凝一缕梅雪思绪，漫步于冬的彼岸。

轻盈的步履，沿街的路灯，看不清尽头的尽头。此岸，彼岸。随风，任心指引方向。。。

有些事，不需要答案。亦如，前生出处？！今生归处？！生的过程，总是精彩。

一组照片，频频回顾。舞台、戏曲、禅寺。。。心生感叹。

佛陀的了悟，经历一程苦行。凡骨凡身，舞台上的演义，真真假假，有待轮回还。。。。。。

生，喧嚣之后的宁静。

终将，尘归尘，土归土。

清冷的水滴入冰凉的砚，慢慢匀开，凝结的墨。于水中，舞一段沉香墨韵，似了砚上隽刻的烟岚，娓娓而来。

云在青天，自由舒卷；墨在砚中，沉香淡然。一份爱恋，在循廻间慢慢积攒。

一方砚台，古朴简约，研研洗洗，相伴多年。不问来处,只惜归处。

案前铺纸，笔润砚湿。一如清风梳理心绪，纯净轻扬。喜欢这感觉，真味无味，和生自然。

偶尔，于砚中擎腕研墨，总是轻柔，担心墨锭的不经意，触伤了砚。想那怀素习草，用笔万千，弃之不忍，遂建笔冢；薛五脂砚，红颜素心，流传百年，珍其永保。如此痴心，自古稀少。

班笔古砚，残墨留香。于喧嚣闹市，寻得一份古意，亦觉欣慰。

友人说，清风千里，明月窗前。如此景致，暗合天意。

冥路遥远，岁月静好。且留一份人磨墨，墨磨人，愈久沉香。

回复:

所谓的“中国字”在字的造型上是否可以理解成较为完整性的文字。那么，最早具有可识性，结构完备的文字当属商、周时期的甲骨文。在那一时期，甲骨文一般是直接刻字，也有的是先写后刻。直至战国时期，才有了帛书与竹木简牍。因此，完整的中国文字竖写格式应形成于战国。以下引用一篇曾读过的解析：

“首先，古人之所以竖着写，是因为在造纸术发明以前，古人是在竹木简牍上写字的。而竹木简牍都是窄长的竹木片，用绳串起来可卷成册。“册”字就是简牍的象形字。而打开卷册自然是右手执端，左手展开方便。所以，书写也就是自上而下，从右往左了。
其次，从汉字的特点和人的生理习惯来看，因为是右手写字，左手执册，一个字的笔顺自然是从上至下，自左而右的方便。如果从右往左写，写左半部时，毛笔势必挡住右半字形，不便于安排结构，影响结字的美观。而每个汉字的末笔都是在中下或右下，写完上一字的末笔紧接着写下一字的起笔，竖式书写比横式书写更方便，更便于笔势的连贯。
第三，汉字书写的自上而下，自右而左，也反映了古人的尊卑思想。古代，上为君，为父母；下为臣，为子女。右为大，左为小。“无出其右”就是没有超过的意思。竹简的书写，是一片片单片写好后再装订的，不存在书写之前展开的问题，倒是有书写之后（竹简顺序）排列的问题。一般是左手持简，右手写字，写好后自然由左手放下，既然是由左手排列的，向左排开大概比较顺。”

关于竖写格式的形成是否也有受到燧人氏时代的“结绳记事”的影响？有待考究：）

指尖，划过黑白琴键，流淌出清澈、幽远的旋律。心绪，亦如黑白琴键般透明。

因了昨夜里的那场朦朦细雨，将尘着落？很多时候，往往触景生情。有些，触手可及；有些，水过无痕。若琴键上的音符，实若有影，虚若无音。生命的历程，会否如是？

也许，人在旅途，并非形式的存在。心的取舍，才是人生。

然而,生，时常由不得自己。“生命的本初，如一张白纸，颜色任由自己主宰调配”，初看在理，其实不然。行于尘世，心手没有绝对的和谐。

似乎有点悲观。而此时，正顺应着冬的来袭。

季节交替，本属自然。花开花落，规律循环。

一句“舍得”，尽显道之深，禅之玄。

一曲古琴，一束光影。。。。。。醒时，沉香已燃尽，留一室雅韵幽香。

和衣离座，掬一抔凉水，轻抚脸庞。霜夜，让这季节变得清冷。

早已习惯，这一抹墨香凝重，这一份独处的静寂坦然。偶尔，也试着改变。然而，有些东西，与生俱来。

生活的一起一伏，如风轻，如雨寒，在享受和忍受之间，相互交错。调整心态，一切释然。

深夜里的自斟自饮，如此随意。瓷杯里的晶盈，温润绕指柔，任心灵氤氲。翩然遐思，彼岸是否依然精彩。。。。。。